一、汤显祖牡丹亭
1、烜赫与没落，构成刺激性的对照。对于没落，是无奈的现实，钱夫人无力去改变，于是就只剩下追忆与怀恋，自己并不能超脱出来，把这一切视若浮云。窦公馆门前两旁的汽车，大多是公家的黑色小汽车，“钱夫人坐的计程车开到门口她便命令司机停了下来”。
2、四大古典戏曲，也称“四大古典戏剧”。即王实甫的《西厢记》；汤显祖《牡丹亭》；孔尚任的《桃花扇》；洪升的《长生殿》 。
3、《牡丹亭》，是明代剧作家汤显祖创作的剧南曲本。《牡丹亭》文辞典雅，语言秀丽，是中国戏曲史上的一朵奇葩，也是中国戏曲在思想和艺术上最成熟的代表作，由于《牡丹亭》在思想和艺术上的成就，它与《西厢记》、《长生殿》、《桃花扇》合称中国四大古典戏剧。
4、男，50多岁，杜丽娘父亲，唐代诗人杜甫后裔，历任南安太守、淮扬安抚使、平章军国重事(相当于丞相)，文武双全，有百步穿杨之绝技。
5、他把这些民间流传故事、古籍记载故事、话本故事穿插、揉和在一起，一个戏剧故事“杜丽娘牡丹亭还魂”的框架在他的胸中逐渐构成，至辞官归里后写成戏剧《牡丹亭》。
6、从中都可看出，汤显祖是以“情”为核心进行剧作的写作，有意识地将“情”与“理”形成一对矛盾冲突贯穿于全文之中。
7、三年后梦梅至南安养病，发现丽娘自画像，深为爱慕，丽娘死而复生，二人偕逃临安。梦梅应试后拜会岳父，杜宝拒不认亲。后梦梅状元及第，与丽娘同赴朝廷折证，杜宝不得已认亲，杜、柳二人终得结为夫妇。
8、《牡丹亭》成于万历二十六年(1598)，据作者说，其题材来源是多方面的，其中明代话本《杜丽娘慕色还魂》影响最大。汤显祖对话本《杜丽娘慕色还魂》的加工改编主要表现在以下几个方面：一是突出杜宝等人的卫道士立场；二是改变杜、柳门当户对的关系；三是改话本杜丽娘封建淑女色彩为叛逆女性；四是强调追求自由爱情的艰难曲折。使这一传统的“还魂”母题具有了崭新的思想内容。
9、玉茗堂前朝复暮，红烛迎人，俊得江山助。但是相思莫相负，牡丹亭上三生路。
10、与此同时，杜宝已升任淮扬安抚使，临行将女儿葬在后花园梅树下，并修成“梅花庵观”一座，嘱一老道姑看守。而杜丽娘死后，游魂来到地府，判官问明她至死情由，查明婚姻簿上，有她和新科状元柳梦梅结亲之事，便准许放她回返人间。
11、出自明·汤显祖《牡丹亭·惊梦》：「原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。朝飞暮卷,云霞翠轩,雨丝风片,烟波画船,锦屏人忒看的这韶光贱.」姹：美丽；嫣：美好。指各种色彩艳丽的花。花开得如此美艳，却只有破旧的墙来欣赏，也就是美丽的春光无人欣赏，白白浪费了。杜丽娘借此自比，美丽的青春容颜没人爱恋，空有美貌都白费了。借此表达个人青春蹉跎
12、在汤显祖多方面的成就中，以戏曲创作为最，其戏剧作品《还魂记》、《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”，其中《牡丹亭》是他的代表作。
13、汤显祖，江西临川人，字义仍，号海若、若士、清远道人，中国明代戏曲家、文学家。祖籍临川县云山乡，后迁居汤家山(今抚州市)。
14、所以，回答这个问题，首先要走进剧本本身，从剧本的内容、剧本的艺术性和剧本的表现手法一步步说起。剧本内容《牡丹亭》主要讲述了杜丽娘与柳梦梅的爱情故事，歌颂了男女之间真挚、自由的爱情。女主人公杜丽娘长得天生丽质而又多情善感。她到了豆蔻年华，正是情窦初开的怀春时节，却为礼教所禁锢，不能得到自由和爱情。有一天，身为广东南雄府尹的杜丽娘的父亲杜宝、为女儿聘请了家庭教师陈最良，陈最良在课堂上讲到《诗经》中的“关关雎鸠”时，触动了杜丽娘心中的情丝。
15、柳梦梅赴京应试，途中感风寒，卧病住进梅花庵中。病愈后他在庵里与杜丽娘的游魂相遇，二人恩恩爱爱，如漆似胶地过起了夫妻生活。不久，此事为老道姑察觉，柳梦梅与她道破私情，和她秘议请人挖开杜丽娘的坟墓，杜丽娘得以重见天日，并且复生如初。
16、《牡丹亭》中，“至情”主题的演绎不仅表现了汤显祖关于言情的认知理念，而且反映出汤显祖受明朝以来传承的言情思潮的深刻影响。从中国古代言情思潮的文化渊源看，言情作为与教化并行对立的重要观念始终在文学创作中发挥着重要作用。魏晋南北朝以后，文学自觉时代造就了言情主题的新见解与新特点。
17、古汉语多为单音节词，故常用逐字解释的方式。似/水/流/年，流若为动词，或许可以理解为使动用法，意思是使什么流动。时间是个抽象概念，前面用动词流，像水使年华流走。这就变抽象为具象，化不动为流动。其实把年华和流这个动词联系起来是有迹可寻的。古人计时，更漏，就是看水流。又子曰逝者如斯，也是将时间和水联系。李白诗古来万事东流水东坡词门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。李煜词流水落花春去也等等等，流水和年华都是联系着的。联系太多了以至于后来流年都都成了一个词，东坡词，又只恐流年暗中偷换。这里如花美眷，似水流年亦可以这样
18、南阳太守杜宝之女杜丽娘，年方二八青春，慧敏美丽，却被整日困在家中，从师腐儒陈最良诵读《毛诗》。一天，偶偕侍女春香去后花园游赏，感念于“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”，归来后伤怀入梦，梦遇书生柳梦梅。
19、我觉得就是草藉花眠的意思，下文(寻梦)中提到，牙儿，即草芽儿，以草为席，袖稍儿擦一擦草芽儿。
20、朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱！
二、汤显祖牡丹亭名句
1、错！汤显祖的《牡丹亭》是明代传奇的代表作，非清代。汤显祖(1550—1616)，字义仍，号若干，又号海若、清运道人。明代杰出的剧作家、文学家。
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3、汤显祖并在大庾逗留了一段时间，在与当地贤达文人的闲聊中，汤显祖了解到大庾的历史和人文环境，了解到《夷坚志》中谪居南安的邵宏渊笄女死后化成鬼魂，在当地宝积寺与谪官解太尉孙子保义郎情爱事、流传于民间的故事、《杜丽娘慕色还魂》的故事。
4、《牡丹亭》的故事悲喜交加，汤显祖没有为了艺术而艺术，他最后给剧中的男女主角安排了大团圆的结局。愿普天下有情人终成眷属，在《西厢记》之后终于有了圆满的爱情传奇。
5、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。
6、恁般景致，我老爷和奶奶再不提起。
7、她的父亲杜宝是个儒生出身的太守，是传统道德的代表人物，为官忠于职守，为人坚持礼教,而母亲甄氏则是个夫唱妇随的贤妻良母式的女子。
8、《牡丹亭还魂记》(简称《牡丹亭》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》)是明代剧作家汤显祖创作的传奇(剧本)，刊行于明万历四十五年(1617年)。该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。该剧文辞典雅，语言秀丽。该剧是中国戏曲史上杰出的作品之与《崔莺莺待月西厢记》《感天动地窦娥冤》《长生殿》(一说《崔莺莺待月西厢记》《桃花扇》《长生殿》)合称中国四大古典戏剧。汤显祖(1550年9月24日—1616年7月29日)，江西临川人，字义仍，号海若、若士、清远道人，，中国明代戏曲家、文学家。祖籍临川县云山乡，后迁居汤家山(今抚州市)。
9、则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
10、20愿你面朝大海，春暖花开
11、汤显祖是明代有名的戏剧家，他自幼就才华横溢，戏曲代表作有《牡丹亭》，作品《还魂记》、《紫钗记》、《邯郸记》称为“临川四梦”，诗文《感事》、《闻都城渴雨》等。
12、原文：(皂罗袍)原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天赏心乐事谁家院?朝飞暮卷，云霞翠轩雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱!这是流传最广的一首，表达了世事无常，繁华如过眼云烟已不再的感慨。
13、编者按：公元1616年7月29日(明神宗万历44年6月16日)，一位67岁、名叫汤显祖的老者溘然辞世。在他离世的400多年间，他的作品《牡丹亭》以其深刻丰富的思想精神，感人至深的情感力量以及无与伦比的艺术魅力，赢得了一代代读者、观众的热爱，成为千古传唱不衰的经典。而与汤显祖同时代、远隔万里之遥的英格兰，在伦敦戏剧圈中光芒四射的莎士比亚也写有《罗密欧与朱丽叶》等大量戏剧佳作，并殊为巧合地与汤显祖同一年谢世。在时隔405年后的这个特殊的日子，特刊发这篇文章，向不朽的艺术家汤显祖并莎士比亚致敬。
14、情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
15、二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。
16、演出地点:深圳保利剧院
17、明万历十九年(1591)他目睹当时官僚腐败愤而上《论辅臣科臣疏》，触怒了皇帝而被贬为徐闻典史，后调任浙江遂昌县知县，一任五年，政绩斐然，却因压制豪强，触怒权贵而招致上司的非议和地方势力的反对，终于万历二十六年(1598)愤而弃官归里。
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19、汤显祖自谓：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”《牡丹亭》集中体现了作者的至情观，表现出强烈的个性解放的思想与要求，反映了“情”与“理”的矛盾冲突。
20、哪怕柳梦梅成为了状元也不受杜宝待见，甚至将还魂归来的杜丽娘当做鬼怪附体。最终，众人将此事闹到了金銮殿之上，才由皇帝乾纲独断作出了决定，这才使得有情人终成眷属。
三、汤显祖牡丹亭的基本情节来自明代话本小说什么
1、柳梦梅是《牡丹亭》的男主人公。是一名典型的封建社会儒家读书人的形象，他与剧中的女主杜丽娘相识于梦中，两人竟然是冒天下之大不韪，幽媾于牡丹亭畔、芍药栏边。
2、汤显祖借虚拟的人物(鬼神)叙述后面将发生的事情，以期告诉人们杜丽娘和杜丽娘的今生情和来生缘，从而引起人们对这两人接下来爱情如何发展的期待和情感的共鸣。不过，虽然已经点明二人的姻缘，却依然没有改变两人处于不同时空彼此陌生的设定，更加清晰地表明时空的相隔，这种构思使情节更加奇幻。小结汤显祖在《牡丹亭记题词》中说“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
3、从历史上我们可以看到，汤显祖风是“风骨”的代表，是明朝时期具有代表性的大家。对于他的作品，我们熟知的有很多，其中就有《牡丹亭》，从他的书中我们也可以寻找到当时的社会的缩影。一个时代、一个国家，他的发展总会在某些作家的笔下体现出来让人直观感受到。
4、与岭南书生柳梦梅梦中幽会，醒后思念成疾。香消玉陨，后在柳梦梅、石道姑、胡判官、牡丹仙子等人、神的帮助下，还魂复生，并与柳生历经重重磨难终成眷属。
5、杜丽娘与柳梦梅在他人帮助下，终于打破重重爱情障碍，起死回生，最终得成眷属。汤显祖在这部传奇作品中，描绘了杜丽娘与柳梦梅二人之间感人深切的生死爱情，这种至情至性的爱情演绎，无不代表着汤显祖对人生与爱情的哲学思考与世情体验，而情深而亡的杜丽娘，则成为汤显祖笔下至情理想的化身。
6、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付断井颓垣。
7、汤显祖自幼心性灵慧，才华卓越，但因时运不济、兼得罪权贵而四次科举考试失利，使汤显祖对科举制度的弊端与权贵以势压人、恶意报复的丑陋面目有了清醒深刻的认识，人生之路上的磨难，未能改变汤显祖坚持自我、重视德行的做人准则，反而造就了他坚定意志、注重操守品行的风格。
8、而杜丽娘无意识的梦境将未来的姻缘成真，预示了将来自己的爱人，看似虚假的梦境对她来说却是像庄周梦蝶一样，是比现实还要真实的存在，这种时间交错的写法，让这部作品格外出彩。
9、并称为“临川四梦”。“临川”是指汤显祖的籍贯，汤显祖是江西临川人。明代戏剧家、文学家。字义仍，号海若、若士、清远道人。又因其居名“玉名堂”，所以“临川四梦”又叫“玉名堂四梦”。
10、链接:https://pan.baidu.com/s/1DYuPeCfEh5F3LVKWXssoCA提取码:nqm4该小说讲述了天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容，传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。
11、在六十年代，作为“中国表演艺术中最精致最完美的一种形式”的昆曲也已经式微了，受到欧美电影等新兴文化的强烈冲击。小说中坚持喜爱和追忆昆曲这种传统艺术的，都是一些从大陆败走的遗民如钱夫人、窦夫人、余参军等。他们既是政治上的遗民，也是传统文化上的遗民。
12、｜古典文学｜诗词｜古文｜国学｜
13、于是人人遗弃古老优美的中国文化，趋奔迎接崭新通俗的西洋文化，正如清乾隆年间，通俗的“花部”乱弹终于取代了优美的“雅部”昆曲。如此，小说里钱夫人的今昔感触，以及往日悼念，就有了更深一层的含义，而《游园惊梦》也就变得好像是作者对我们五千年传统文化的一阙挽歌。
14、万历二十六年(公元1598年)《牡丹亭》出版后，很快在坊间和舞台上传播开去，成为非常轰动的畅销书，一时间“家传户诵，几令《西厢》减价”。
15、牡丹亭记题词(明〕汤显祖天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。传杜太守事者，彷佛晋武都守李仲文，广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收考柳生，亦如汉睢阳王收考谈生也。嗟夫，人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳。第云理之所必无，安知情之所必有邪！
16、例如在第十出《惊梦》中花神的台词：“吾乃掌管南安府后花园花神是也。因杜知府小姐丽娘，与柳梦梅秀才，后日有姻缘之分。杜小姐游春感伤，致使柳秀才入梦。”第二十三出《冥判》中判官的台词：“有个柳梦梅，乃新科状元也。妻杜丽娘，前系幽欢，后成明配。相会在红梅观中，天机不可泄漏。”
17、作品揭露封建礼教和青年男女爱情生活的矛盾，热情歌颂杜丽娘、柳梦梅为追求自由幸福所作的不屈斗争，比同时代的爱情剧有着更为进步的意义。情节富于幻想色彩，性格刻画细腻深刻，曲词清丽，对后来戏曲文学的影响很大。
18、柳惊叹于丽娘的“如花美眷，似水流年，是答几闲寻遍，在幽闺自怜”，二人一见钟情，遂于牡丹亭畔成就百年好合。丽娘梦觉之后柔肠萦损，寻梦不见，怀着“似这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨”的凄惋无奈一病归天，临终前自绘真容，嘱春香将画轴藏于花园太湖石底，将自己埋在花园梅树下。
19、此剧演杜丽娘与柳梦梅生死离合的爱情故事。南安太守杜宝之女杜丽娘偕侍女春香游园遣闷，梦中与书生柳梦梅相爱，醒后思恋成疾，抑郁而死。
20、汤显祖元杂剧《牡丹亭》中“原来是姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。这赏心乐事谁家院，良辰美景奈何天。”写出闺中女子杜丽娘感叹青春年华空蹉跎的无奈。
四、汤显祖牡丹亭原文
1、恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤。
2、又名《还魂记》，为传奇剧本，中国古典名著，由明代戏曲作家汤显祖作。该剧文词优美典雅，富有浪漫主义色彩，为昆曲代表作之是舞台常演剧目。
3、一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。
4、三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。
5、这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。
6、柳梦梅和杜丽娘随即做了真夫妻，一起来到京都，柳梦梅参加了进士考试。考完后柳梦梅来到淮扬，找到杜府时被杜巡抚盘问审讯，柳梦梅自称是杜家女婿，杜巡抚怒不可遏，认为这儒生简直在说梦话，因他女儿三年前就死了，如何现在能复生，且又听说女儿杜丽娘的墓被这儒生发掘，因而判了他斩刑。
7、《游园惊梦》小说的最终主题——人生如梦
8、人易老，事多妨，梦难长。一点深情，三分浅土，半壁斜阳。
9、在《惊梦》和《寻梦》中，汤显祖用了十分快速的节奏描写了杜丽娘游园的故事情节，从杜丽娘情思初开，到在婢女春香的带领下前去游园，被满园春色惊叹，心中情思无法倾诉，又到在园中入梦初遇柳梦梅一见倾心，梦醒之后怅然若失。
10、《牡丹亭》的故事梗概：杜丽娘是南安太守杜宝的女儿。她受《诗经·关雎》启发，私出游园，梦中和一书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。柳梦梅进京赴试，借宿园中。他掘墓开棺，使杜丽娘起死回生，两人结为夫妇，同往临安。杜丽娘的教师陈最良前往淮安告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，恰逢金兵入侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳梦梅受杜丽娘之托，送家信传报还魂的喜讯，被杜宝囚禁。敌兵退去后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，杜宝也升了官，但拒不承认女儿的婚事。纠纷闹到皇帝面前，才得到圆满的解决。
11、三年后，书生柳梦梅偶尔进得这一颓败花园，拾到丽娘自绘小像，认出自己也曾于梦中相会其人，爱慕至深，不惜发冢以求梦中人，丽娘借尸还魂，与柳生结为人间夫妻。全剧以柳梦梅高中新科状元，皇帝“敕赐团圆”而告终。
12、八首送别诗，教你优雅说再见
13、《牡丹亭》也是写才子佳人，故事的主角也是郎才女貌，在传统的故事架构上，汤显祖突出了“情”字。爱情是美好的，追求爱情是青年男女的权力，只有汤显祖将故事主题上升到这样的高度。生死不忘，至情至性，因为爱情，汤显祖好像是一位时空穿越者，将现代人的爱情观带到了明朝。
14、在汤显祖之前有人写过爱情，在他之后依然有人谱写爱情，为什么《牡丹亭》能够成为爱情传奇？
15、演出票价:580/480/380/280/180
16、剧中的曲文，表现了作者在艺术语言上的成就。特别在抒情方面，在描绘人物性格、刻画杜丽娘的心理活动和精神世界方面非常细致真实。
17、例如，钱夫人总觉得“台湾的衣料粗糙，光泽扎眼，尤其是丝绸，哪里及得上大陆货那么细致，那么柔熟?”“台湾的花雕到底不及大陆的那么醇厚，饮下去终究有点割喉的。”这种对台湾的不认同感，并不仅仅得自于钱夫人自己，而是败走台湾的人的普遍的心理情绪。
18、汤显祖有多方面的成就，而以戏曲创作为最。其戏剧作品《还魂记》《紫钗记》《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”，其中《还魂记》(即《牡丹亭》)是他的代表作。
19、作者在这篇小说里，苦心经营制造“梦”的意象。梦境和仙境，十分相像，只有一点大异：仙境是永恒的，梦境是短暂的。人类往往不愿面对“人生有限”“世事无常”的悲苦事实，却躲藏入“一切如故”的自欺幻想里。然而，俗语说得好，天下没有不散的筵席。
20、综上所述，汤显祖的《牡丹亭》是中国古代戏剧史上的一座高峰，有着较为明显的多线并行的空间叙事艺术与时间叙事艺术，彰显了“情”的主题思想，体现了中国古典戏曲在思想和艺术上的成熟，也奠定了《牡丹亭》在戏曲史上的地位。
五、汤显祖牡丹亭题词中写道:情不知所起
1、上完课后，杜丽娘到后花园踏春归来，困乏后倒头睡在了床上。在梦中，杜丽娘遇见一书生拿着柳枝来请她作诗，接着又将她抱至牡丹亭成就了云雨之欢。待她一觉醒来，方知是南柯一梦。此后她又为寻梦到牡丹亭，却未见那书生，心中好不忧闷。渐渐地，杜丽娘因为相思成疾，药石无治，竟在郁郁寡欢中死去了。
2、这部戏剧在人物性格、心理活动和精神世界方面精准细腻，每个角色拿捏的恰到好处，多一点多余，少一点不够，形成极其微妙的关系。《牡丹亭》具有鲜明的浪漫主义特色，利用写实的手法在读者面前再现了一段千年之恋，穿越了时间和空间的阻碍，以超越生死的力量记录了段凄美的爱情，对其所推崇的人文精神有了一种新的阐释，即使两个人阴阳相隔，但是感情已经超越了空间的限制，把两个人紧紧的绑在了一起。
3、《牡丹亭》曲度成，当晚玉茗树千花绽放
4、实用全面的语文知识梳理
5、汤显祖《牡丹亭》的艺术特色:
6、《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼，粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放，向往理想生活的朦胧愿望。
7、漫不经心的，发现里面居然还保留着不少老房子，右手边抬头一看，上书“汤显祖纪念馆”，我也就理所当然，熟门熟路地进去逛了一遍。待我从另一边出来，却被一阵悦耳的笛声吸引了，昆曲的旋律，似乎隐约听到了唱词，莫非就是《牡丹亭》？
8、《长生殿》和《桃花扇》是清代戏曲发展上的两个高峰，在中国戏曲中也同样具有很高的地位，与《西厢记》和《牡丹亭》并称为我国四大古典名剧，一直深得广大人民喜欢。
9、汤显祖通过浪漫主义的手法，让杜丽娘与男主角柳梦梅在梦中相遇、相爱。柳梦梅是一个标准的书生形象，英俊潇洒，善良多情。两个同样受礼教约束的青年男女在梦中恋爱，突出了现实生活中对爱情的镇压。
10、惊觉相思不露，原来只因已入骨。
11、“恰三春好处无人见”是说自己青春美貌无人欣赏，就象这深宅大院的春天一样。“不提防沉鱼雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤”，自己有沉鱼落雁，闭月羞花之貌，却虚度年华。
12、浪漫至死不渝出自汤显祖的《牡丹亭》的题记。爱恋的时候本来没有所谓“开始”一刻，是在无声无息之间发现自己的心已经投入，已经牵挂；真的爱恋，不是依附于什么而生的。
13、新鲜有趣的语文知识汇集
14、为了较好地体现这一点，汤显祖为杜丽娘安排了“梦境”，这是一个与现实空间后花园并行的虚拟空间，柳梦梅出现在这个梦境里，抚慰了杜丽娘渴望爱情的心灵。
15、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。
16、牡丹亭创作于浙江遂昌县城。
17、《牡丹亭》是一部爱情剧，少女杜丽娘长期大门不出二门不迈，接受封建道德的教育，但是扔动了春心，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终死而复生，与柳在人间结成夫妇。
18、台湾本土的人脱离大陆本土文化的母体，对这些传统文化并没有多高的欣赏能力，也就没有多少眷恋。人心不古作为一种现实，文化遗民们无力去改变，便只有承认，而他们对昆曲的坚持和喜爱，仅仅是对故旧文化的怀念，也是作者文化乡愁的表现。
19、《牡丹亭》是汤显祖的代表作，描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。汤显祖万历二十六年被罢免还家，绝意仕途，笔耕以终老。其一生四部传奇杂剧比较著名，《牡丹亭》、《南柯记》、《紫钗记》、《邯郸记》，其中，以《牡丹亭》最为著名，他本人也十分得意，曾说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。
20、上海昆剧团国家一级演员，工闺门旦。上海戏剧学院艺术硕士。在校师承王英姿，得到昆剧表演艺术家张静娴、张洵澎、华文漪、张继青、沈世华、王奉梅、梁谷音、王芝泉等的亲自指点与教授。
六、汤显祖牡丹亭
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2、通过杜丽娘与梅香性格上的对比，流露出梅香的生活态度才是积极向上的。梅香带着杜丽娘前往花园游玩，也为后文中杜丽娘能够大胆追求爱情埋下一个伏笔，死了一次的杜丽娘要像梅香那样恢复青春活力才能获得幸福。《牡丹亭》的浪漫正在于此，跨越生死不忘爱人，一下子让爱情的高度超越了性命。
3、古文｜唐诗宋词｜国学经典｜古代风俗
4、丽娘委实寂寞得很，渴望有人关心她同情她，当梦中人说出这“似水流年，如花美眷”八个字时，动魄惊心，怎能不引为知己？以柳枝求题，也不是一般市俗之见，他不是捧来珠光宝气的首饰，而是分文不值的垂柳枝。
5、剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争。
6、汤显祖在该剧《题词》中有言：“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”阅读《牡丹亭》，享受文字的飨宴，穿越时空的生死之恋，不必借助现代科技，缠绵秾丽，至情弘贯苍茫人世，迤逦而来。
7、牡丹亭也是汤显祖的代表作品，汤显祖被称为东方的莎士比亚。其实我认为这种说法并不准确，首先这种做法在某种程度上已经承认了莎士比亚的成就要高出汤显祖，莎士比亚之所以世界闻名和大英帝国当时所处的时代有很大的关系。英国当时是世界上最强大的国家号称日不落帝国，在世界各地都有他们的殖民地，英国也把自己的文化带到了世界各地，莎士比亚也随着英国的强大把自己的文化思想传播到全球各地。
8、作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，热情歌颂了反对封建礼教、追求自由幸福的爱情和强烈要求个性解放的精神。
9、好了，我的回答完毕，希望能给您带来帮助。
10、我们中国传统文化，有一个光辉灿烂的过去。可是就因为太讲究纯美、纯粹精神，丝毫不肯接受现实俗世的污染，在今日的平民世界里，已和一般人的生活几乎完全脱节，再也无法受到欣赏和了解。
11、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！
12、以往的传统戏曲在叙事上一般是以故事发生到结束的时间顺序来讲述，整个故事冗长沉闷，而《牡丹亭》用了“回叙”与“预叙”两种叙事手法进行创新，打破了故事的线性发展进程。预叙的手法，也就是打乱正常的叙事顺序，将一些还未发生的事情穿插在前面讲出来。
13、答：故事取材：汤显祖在《牡丹亭•题词》中交代该剧的来源有：托名陶潜著的《搜神后记》卷四李仲文事，刘敬叔《异苑》卷八的冯孝将事，干宝《搜神记》卷十六的汉睢阳王事。三人的女儿都是钟情于男子，自由结合，争取还魂复生。只是有的如愿以偿，有的则功败垂成。另外提到“传杜太守事”指话本小说《杜丽娘记》。明末《燕居笔记》收《杜丽娘幕色还魂记》，故事人物和大体轮廓与《牡丹亭》相似，说明汤显祖是依据话本的故事线索，参考六朝志怪小说的还魂故事改编而成。
14、分析《牡丹亭》的人物特色。
15、作者对过去生活的追忆更多的是在心理情感上对故国的眷恋。在这里，故国不仅仅是祖国大陆、旧时家园，而是一种情感，一种对旧时在心理上的认同感、归属感。故国更多的是一种心理情感，而祖国大陆、旧时家园只是承载这种情愫的载体。这种情愫，以乡愁的形式表现出来。
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17、《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧本推出之时，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。据记载“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价”。此剧在封建礼教制度森严的古代中国一经上演，就受到民众的欢迎，特别是感情受压抑妇女。有记载当时有少女读其剧作后深为感动，以至于“忿惋而死”，以及杭州有女伶演到“寻梦”一出戏时感情激动，卒于台上。杜丽娘与柳梦梅的爱情故事体现了青年男女对自由的爱情生活的追求，显示了要求个性解放的思想倾向。《牡丹亭》中个性解放的思想倾向影响更为深远，从清朝《红楼梦》中也可看出这种影响。
18、自幼深得父母宠爱。生得花容月貌、娇美无比，性情中有温文尔雅、坚韧执著的一面，也有柔肠百结、多愁善感、痴心重情的一面。
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20、有记载当时有少女读其剧作后深为感动，以至于“忿惋而死”，以及杭州有女伶演到“寻梦”一出戏时感情激动，卒于台上。杜丽娘与柳梦梅的爱情故事体现了青年男女对自由的爱情生活的追求，显示了要求个性解放的思想倾向。《牡丹亭》中个性解放的思想倾向影响更为深远，从清朝《红楼梦》中也可看出这种影响。
1、在汤显祖多方面的成就中，以戏曲创作为最，其戏剧作品《还魂记》、《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”，其中《牡丹亭》是他的代表作。这些剧作不但为中国人民所喜爱，而且已传播到英、日、德、俄等很多国家，被视为世界戏剧艺术的珍品。
2、汤显祖以杜丽娘的视角为切入点，展开对梦境的叙述，并且她对梦境中的人与事物流连不已。杜丽娘的梦境是那么温柔缠绵、五彩缤纷，梦境中的爱情是那样刻骨铭心，甚至在回到现实后还因为不忘梦境郁郁寡欢，醒过来面对的是母亲的唠叨和凄凉枯燥，这严重影响了女主人公的现实生活以致她因相思成疾，缠绵病榻。
3、“变”一字，就是这篇小说的中心主题。“起了好多新的高楼大厦”，即比喻工商业社会之兴起。我们还注意到，今日宴会里唱《游园》的后起之秀，是徐“太太”，不是徐“夫人”。作者如此暗示：“上流社会”虽然还存在，“贵族阶级”却已隐逝无踪。
4、直到43岁(1583年)才中进士，开始进入官场。先后任南京太常寺博士、礼部主事；时值南京连年灾荒大疫，而督理荒政的朝廷命官却贪赃宴乐；他投袂而起，于万历十九年(1591)上疏抨击时政，矛头直指当权者申时行，结果降职为边远之地广东徐闻典吏，两年后改任浙江遂昌知县。
5、“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”阅读《牡丹亭》，感受穿越时空的生死之恋。
6、这里的装修是馆长亲自设计的，也是用老木头，竹灯笼，风格和闲园相似，真是异曲同工，我无来由的喜欢上了这里，连续两三天闯进来旁听昆曲。通过交谈得知，吹昆笛的是张老师，教授唱腔的为薛老师，都是国家级昆曲名家，特地从杭州过来，能遇到也是莫大的缘分。
7、1591年，汤显祖因为上书批评朝政，被贬到雷州半岛附近的徐闻县做典史，南下途经澳门，见识了那里的嶴里巴寺，即圣保罗大教堂；据说次年春天北还，又在肇庆遇会了意大利传教士利玛窦。这来回往返所见的新异景观，都丝丝缕缕融进了《牡丹亭》传奇。关于耶稣教，唐代以来已屡有记载，然而应该说直到明代，耶稣会士的来华才有了近代意义，因为此时文艺复兴运动方兴未艾，西方中世纪政教合一的铁幕被撕扯得七零八落，新兴资本主义正在吐露曙光。可是这一切到底给了汤显祖多大现代意义的启示？今天看来仍然是个谜。
8、三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，皇帝感慨二人的旷世奇缘，于是杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。
9、这个出自汤显祖《牡丹亭》的开篇作者题词。我是这样理解的:情在不知不觉中产生，进而越来越深。活着时可以为情而死，死了又可以为情而复生。活着不愿为情而死，死而不能复生的，都不能算是感情的极至。
10、参考资料来源：百度百科——牡丹亭
11、三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感，具有奇巧，尖新，陡峭，纤细的语言风格。
12、在那样的年代，只有奇缘，才终成眷属。
13、《牡丹亭》的作者是明代剧作家汤显祖。
14、牡丹亭公园是著名的戏剧《牡丹亭还魂记》故事的发源之地，还是古代南安府的后花园。花园分为五个游览区，以右花园游览区景致最佳。园内有牡丹亭、芍药栏、绿荫亭、舒啸阁、蕉龙亭、梳妆台、玉池、玉池精舍、梅花观、丽娘冢等十大景观，其中牡丹亭为园中景之最。
15、《牡丹亭》的作者是汤显祖。
16、汤显祖，中国明代戏曲家、文学家。字义仍，号海若、若士、清远道人。江西临川人。汤氏祖籍临川县云山乡，后迁居汤家山。出身书香门第，早有才名，他不仅于古文诗词颇精，而且能通天文地理、医药卜筮诸书。34岁中进士，在南京先后任太常寺博士、詹事府主簿和礼部祠祭司主事。
17、汤显祖万历二十六年被罢免还家，绝意仕途，笔耕以终老。其一生四部传奇杂剧比较著名，《牡丹亭》、《南柯记》、《紫钗记》、《邯郸记》(又称“临川四梦”)，其中，以《牡丹亭》最为著名，他本人也十分得意，曾说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”明朝人沈德符称“汤义仍《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”
18、情不知所起，一往而深!汤显祖《牡丹亭》名句20则
19、演出单位:上海昆剧团主要演员：沈昳丽、黎安、倪泓等
20、《牡丹亭游园》作者是明代剧作家汤显祖。
1、日本的大汉学家青木正儿年轻时晋京“朝谒”近代中国戏曲研究的宗师王国维先生，表示要继王先生的《宋元戏曲史》，写一部元以后的中国戏曲史，却遭遇王先生一番“(元杂剧)活文学”、“(明以后戏曲)死文学”的冷遇。青木内心委屈，却不为所动，发愤著书，终抵于成，这就是蜚声中外汉学界的《中国近世戏曲史》。他在书中说：“显祖之诞生先于英国莎士比亚十四年，后莎氏之逝世一年而卒。东西曲坛伟人同出其时，亦一奇也。”汤显祖颉颃莎士比亚，话由一位外国大学者之口道出，是否更公允、更有信服力，虽则汤显祖身后还站着王实甫和关汉卿？
2、一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。
3、汤显祖(1550—1616)，字义仍，号若干，又号海若、清运道人。明代杰出的剧作家、文学家。在中国和世界文学史上有着重要的地位，被誉为“东方的莎士比亚”。
4、如果我们现在做出一个假设。当时最强大的国家是明朝，明朝也在世界各地有自己的殖民地，那么汤显祖的个人成就未必就在莎士比亚之下。牡丹亭这部作品也远销海外，不仅被国内的读者所熟知，日本韩国欧洲很多国家都把这部作品当做一部流传千百年的经典作品，这部作品已经成为了中华文化一个重要符号，代表着中华文化走向全世界。
5、《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧本推出之时，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。据记载“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价”。
6、缠绵四百余年的生死至情
7、她虽深居闺阁，接受封建礼教的熏陶，骨子里却蕴藏着对传统礼法的叛离意识和对残酷现实的反抗精神，内心燃烧着挣脱封建牢笼、粉碎理学枷锁、追求个性解放、向往美好爱情的强烈愿望。
8、来遂昌也是巧合，却让我与汤显祖牡丹亭有了一个美丽的邂逅。
9、这些剧作不但为中国人民所喜爱，而且已传播到英、日、德、俄等很多国家，被视为世界戏剧艺术的珍品。汤氏的专著《宜黄县戏神清源师庙记》也是中国戏曲史上论述戏剧表演的一篇重要文献，对导演学起了拓荒开路的作用。汤显祖还是一位杰出的诗人。其诗作有《玉茗堂全集》四卷、《红泉逸草》1卷，《问棘邮草》2卷。
10、明代万历十九年辛卯汤显祖上奏了一道《论辅臣科臣疏》。皇帝朱翊钧大怒，把他贬职到徐闻县去做小官。汤显祖第一次经大庾(今大余县)过梅岭；半年后汤显祖升调浙江遂昌，又一次经大庾过梅岭。
