一、似花还似非花作者
1、但是皎洁的月光洒下来，港湾里又显得静谧安闲，一蓬蓬的芦花也显得更白了。芦花丛里，隐约可以看到一条条停泊的渔船。
2、刘焕：“雪点颠狂乱送春，穿帘透幕苦相亲”，确实，柳絮无孔不入，岂止帘幕，纱窗也钻得进去。
3、风一吹，它就翻滚起大海一样的浪花。月光照在上面，无边无际的芦花更是一片雪白。
4、这时只有两只白色的水鸟站立在水边，看到有人过来，它们警觉地一跃而起，飞进了芦花丛里。
5、水龙吟次韵章质夫杨花词似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是、离人泪是苏轼写的
6、大凡诗词，“言气质，言神韵，不如言境界。有境界，本也。气质、神韵，末也。有境界而二者随之。”
7、眼前的升伏的飞花这倒使我想起苏轼的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》：
8、▲豪爽的海莲不断寄些食物给书店员工。
9、“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。”这三句是说，柔肠受损，娇眼迷离，想要开放，却又紧紧闭上。
10、唐圭璋等《唐宋词选注》：本词是和作。咏物拟人，缠绵多态。词中刻画了一个思妇的形象。萦损柔肠，困酣娇眼，随风万里，寻郎去处，是写杨花，亦是写思妇，可说是遗貌而得其神。而杨花飞尽化作“离人泪”，更生动地写出她候人不归所产生的幽怨。能以杨花喻人，在对杨花的描写过程中，完成对人物形象的塑造。这比章质夫的闺怨词要高一层。
11、“春色三分”一句很是别出心裁，把光景分为若干份并不是苏东坡的创造，唐徐凝《忆扬州》有“天下三分明夜月，二分无赖是扬州”之句，宋叶清臣《贺圣朝·留别》也有“三分春色两分愁，更一分风雨”等。相比之下，苏轼语意表达得更加蕴藉、含蓄、巧妙。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪”收束全词，既干净利索，又余味无穷。它将眼泪与杨花融为一体，可谓虚中有实，实中见虚，妙趣横生。
12、河北保定求成中学中学教师，喜欢旅游、书法。
13、“似花还似非花，也无人惜从教坠”——出自宋代苏轼的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》，意思是——非常像花又好像不是花，无人怜惜任凭衰零坠地。附原文如下：似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
14、苏轼在一封给章质夫的信中说：“《柳花》词妙绝，使来者何以措词。本不敢继作，又思公正柳花飞时出巡按，坐想四子，闭门愁断，故写其意，次韵一首寄云，亦告以不示人也。”
15、谈到似花还似非花，我们头脑里就会立即浮现出杨花来。因为苏东坡次韵章质夫写过一首杨花词，把杨花比喻成一个思妇，写得很是缠绵悱恻。
16、“似花还似非花”，这是苏轼咏柳花的词句，肯定也是多数人的共识。柳花说来也是花，但少有人真正把它当花看。
17、不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
18、古人对芦花也很喜欢，很早的《诗经》里就有记载，“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”这蒹葭就是青青芦苇开出的白花，芦花。
19、不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。
20、不知写的正确与否，见笑了！”
二、似花还似非花意思
1、水龙吟·次韵章质夫杨花词朝代：宋代作者：苏轼原文：似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
2、不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
3、古诗词赏析｜关注久了会写诗
4、似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
5、次句承以“也无人惜从教坠”。一个“坠”字，赋杨花之飘落；一个“惜”字，有浓郁的感情色彩。“无人惜”，是说天下惜花者虽多，惜杨花者却少。此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下片雨后觅踪伏笔。
6、春色三分，二分尘土，一分流水。
7、似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
8、他手上有只卖六美元的首版《大学论》，竟还问我要不要买？真不晓得该说他老实呢，还是憨？
9、将进酒——李白君不见黄河之水天上来。奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发。朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢。莫使金樽空对月。天生我材必有用。千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐。会须一饮三百杯。岑夫子。丹丘生。将进酒君莫停。(君一作杯)与君歌一曲。请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵。(一作钟鼎玉帛岂足贵)但愿长醉不愿醒。(不愿一作不复)古来圣贤皆寂寞。惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐。斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱。径须沽取对君酌。五花马。千金裘。呼儿将出换美酒。与尔同销万古愁。
10、宋神宗元丰四年苏轼因“乌台诗案”被贬谪居黄州的第二年，好友章楶(jié)想念同僚的苏东坡便写了首《水龙吟·燕忙莺懒芳残》以表慰藉，原词曰：“燕忙莺懒芳残，正堤上杨花飘坠。轻飞乱舞，点画青林，全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起。兰帐玉人睡觉，怪青衣，雪沾琼缀。绣床渐满，香球无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰黏轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。”章楶(jié)笔触细腻借着杨花，寄托了深深的情谊。
11、一池萍碎。 春色三分，
12、此诗运用三字句与七字句轮换的形式(这是当时民间歌谣三三七句式的活用)，兼有节律整饬与错综之美，极似后来的小令。所以后人竟采此诗句法为词调，而以“花非花”为调名。词对五七言诗在内容上的一大转关，就在于更倾向于人的内在心境的表现。在这点上，此诗也与词相近。这种“诗似小词”的现象，出现在唐代较早从事词体创作的诗人白居易笔下，原是很自然的。
13、琵琶亭前夜泊舟，荻花瑟瑟风飕飕。
14、花非花，雾非雾，夜半来，天明去。
15、不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。
16、但是我今天要说的这种花，它不是杨花，而是芦花。
17、“似花还似非花，也无人惜从教坠”出自宋·苏轼《水龙吟》〔似花还似非花〕。这两句大意是:杨花像花又不像花，人们不知道珍惜它，任其飘零。杨花没有美丽的形态，没有撩人的色香，故无人观赏，无人怜惜，自落自飘。这两句一反常人对杨花的鄙薄，而以同情的笔触加以描绘，将杨花的坠落归于人们对它不珍惜，可谓别有新意。
18、第一句：“似花还似非花，也无人惜从教坠。”因为说的是杨花，似花还似非花这句，就显出味道来了，形态象花，实质不是花。
19、前两句应是写‘实’，一只蜗牛援着墙壁攀爬，这本是蜗牛的自然行为，不过作者结合自己的境遇赋予了一些主观的思想；后两句应是写‘虚’，想到自己由庙堂之争，一贬再贬的仕途，以至于成为“心如死灰”之人，有些不自量力了，有些自嘲。
20、苏轼的这首词题为“咏杨花”，而章质夫词则为咏“柳花”，二者看起来相互抵牾，实则不然。隋炀帝开凿运河，命人在河边广种柳树，并御赐姓杨，故后来便称柳树为“杨柳”。柳花亦被叫作杨花，它实际上是柳絮。
三、似花还似非花作者是谁
1、上阕首句“似花还似非花”出手不凡，耐人寻味。它既咏物象，又写人言情，准确地把握住了杨花那“似花非花”的独特“风流标格”：说它“非花”，它却名为“杨花”，与百花同开同落，共同装点春光，送走春色；说它“似花”，它色淡无香，形态细小，隐身枝头，从不为人注目爱怜。
2、这哪是佩皮斯日记呢？你倒是给我交代清楚！我真恶毒。你为了帮我找书，忙东忙西的，我竟然不曾向你道过一句谢，我简直坏透了。
3、章质夫的柳花词已经以其摹写物态的精妙成为一时传诵的名作。步韵填词，从形式到内容，必然受到原唱的约束和限制，尤其是在原唱已经达到很高的艺术水平的情况下，和韵要超越原唱实属不易。
4、魏庆之《诗人玉屑》：章质夫咏杨花词，东坡和之，晁叔用以为：“东坡如王嫱、西施，净洗脚面，与天下妇人斗好，质夫岂可比哉！”是则然也。余以为质夫词中所谓“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起”，亦可谓曲尽杨花妙处，东坡所和虽高，恐未能及，诗人议论不公如此。
5、但历史上从来不乏才气纵横的诗词天才，他们尽管戴着“次韵”这副“枷锁”，却依旧能舞出曼妙无比的舞姿，另后人高山仰止。最著名的例子应该就是“千古男神”苏轼的那首《水龙吟·次韵章质夫杨花词》了。
6、下阕开头“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀”，作者在这里以落红陪衬杨花，曲笔传情地抒发了对于杨花的怜惜。继之由“晓来雨过”而问询杨花遗踪，进一步烘托出离人的春恨。“一池萍碎”即是回答“遗踪何在”的问题。
7、这首《江村晚眺》是南宋诗人戴复古的作品。晚霞余晖洒在江边沙滩上，一切显得是那么空旷辽阔。退潮以后渔船都倾斜着靠在岸边。
8、以下“春色三分，二分尘土，一分流水”，这是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。这里，数字的妙用传达出作者的一番惜花伤春之情。至此，杨花的最终归宿，和词人的满腔惜春之情水乳交融，将咏物抒情的题旨推向高潮。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪”一句，总收上文，既干净利索，又余味无穷。它由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花，可谓虚中有实，实中见虚，虚实相间，妙趣横生。这一情景交融的神来之笔，与上阕首句“似花还似非花”相呼应，画龙点睛地概括、烘托出全词的主旨，达成余音袅袅的效果。
9、王国维《人间词话》：东坡杨花词，和韵而似原唱；章质夫词原唱而似和韵。
10、夹岸复连沙，枝枝摇浪花。
11、再来看一下苏轼的和词：
12、大懒虫！依我看若要等到你寄书来，我都不晓得要超度几回了。我还不如干脆直接冲进布伦塔诺书店，有什么就买什么，不管印得多糟！
13、它写出了杨花的独特物性，同时又不仅限于此，作者仿佛在设身处地体验杨花的命运和际遇。意味深长，空灵飘忽。苏轼信中说作此词的缘由是因为章质夫出任外官，远离家人，自己“闭门愁断，故写其意”。因此写杨花也就是写宦途漂泊的章质夫，写千千万万离家远行的游子。作者一生辗转各地，对此有着真切而深刻的体验。它落笔轻灵，以自己的内心体验抒写杨柳，使之成为人的思想情感的载体。物性耶？人情耶？已经浑然不可分割了。
14、你好！“花非花，雾非雾”，常用来形容那些“象是什么”，又不是什么的事物或情况，许多真象尚未大明公开前，给人的感觉很多都是“花非花，雾非雾”的。“来如春梦几多时，去似朝云无觅处”来的时候，仿佛如一场春梦，停留没有几多时，去了以后，却象那早晨飘飞的云雾，全无从找寻它的去处。这两句常用来形容那些美好事物，尤其是美丽爱情的来去匆匆，欲再追寻捕捉，却全无可觅处－全无可再觅旧踪，只留下一丝丝的怅惘在心中。所以珍惜眼前美好的事情，不要因为它的渺小就去忽视，也不要因为习惯了就去忽视。。
15、下片改从闺中玉人写起，通过闺中少妇的心眼，进一步摹写柳花的形神。这里，柳絮成了一个陪衬，闺中人成了主角，从这方面来看，词的上下片主题不从而造成了形象的不集中。然而瑕不掩瑜，此词仍值得用心玩味。
16、我们先看一下章质夫的原词：
17、这首和词，幽怨缠绵而又空灵，将毫不起眼的杨花写得十分惹人爱怜。
18、徐釚《词苑丛谈》：东坡与质夫帖云：柳花词妙绝，使来者何以措辞。
19、杜甫：“颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流”，不是好话。
20、各位诗友，你们如何看呢？
四、似花还似非花全诗
1、凝洁月华临静夜，一丛丛盖钓鱼船。
2、白居易诗不仅以语言浅近著称，其意境亦多显露。这首“花非花”却颇有些“朦胧”味儿，在白诗中确乎是一个特例。
3、轻飞乱舞，点画青林，全无才思。
4、抛家傍路，思量却是，无情有思。
5、今天，再读两首关于柳絮的词作。
6、杨万里：“日常睡起无情思，闲看儿童捉柳花”，儿戏也！
7、水龙吟·次韵章质夫杨花词宋·苏轼似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
8、这三句紧承“有思”而来，咏物而不滞于物，大胆驰骋想象，将抽象的“有思”的杨花，化作了具体而有生命的人——一位春日思妇的形象。她那寸寸柔肠受尽了离愁的痛苦折磨，她的一双娇眼因春梦缠绕而困极难开。此处明写思妇而暗赋杨花，花人合无疑是苏词有别于章词的一种新的艺术创造。
9、这是被苏轼赞为妙绝的杨花词。然而苏轼的和词更为人们所激赏，一些评价对这首原词颇有微词，如王国维《人间词话》：“东坡《水龙吟》咏杨花，和韵而似原唱；章质夫词，原唱而似和韵。才之不可强也如是！”实际上，这首词清丽和婉，把杨花的情思写得极为细腻，亦不失为词中精品。
10、这是一首咏絮词，婉丽工巧，新颖别致，通过咏叹杨花，委婉含蓄地表露了闺怨离情，历来为人所赞赏。
11、诗取前三字为题，近乎“无题”。首二句应读作“花——非花，雾——非雾”，先就给人一种捉摸不定的感觉。“非花”、“非雾”均系否定，却包含一个不言而喻的前提：似花、似雾。因此可以说，这是两个灵巧的比喻。苏东坡似从这里获得一丝灵感，写出了“似花还似非花，也无人惜从教坠”(《水龙吟》)的名句。苏词所咏为杨花柳絮，而白诗所咏何物未尝显言。但是，从“夜半来，天明去”的叙写，可知这里取喻于花与雾，在于比方所咏之物的短暂易逝，难持长久。
12、这数句妙笔天成，既摄思妇之神，又摄杨花之魂，二者正在不即不离之间。从思妇方面来说，那是由怀人不至而牵引起的一场恼人的春梦，她神魂飘扬，万里寻郎；但这里还没有到达情郎的身边，那边早已啼莺惊梦。这两句苏轼写来倍觉缠绵哀怨而又轻灵飞动。就咏物象而言，描绘杨花那种随风飘舞、欲起旋落。似去又还之状，堪称生动真切。篇首所言“似花还似非花”，正可于此境界中领会。
13、二分尘土， 一分流水。 细看来， 不是杨花， 点点是离人泪。
14、总体来讲，借蜗牛的自然行为戒喻不知进退者。苏东坡写《蜗牛》的诗有两首：
15、弗朗克·德尔！你在干什么？我啥也没收到！你该不是在打混吧？
16、梦随风万里，寻郎去处，
17、我不怨恨杨花已经落尽，恨只恨那西园，百花凋落难重缀。早晨一阵风雨后，哪能再见杨花的踪迹？早化作一池浮萍，全被雨打碎。满园春色分成三分，二分已化为尘土，一分落入池水里。细细看，那不是杨花，点点全是分离人的眼泪。
18、“抛家傍路，思量却是，无情有思”三句承上“坠”字写杨花离枝坠地、飘落无归情状。不说“离枝”，而言“抛家”，貌似“无情”，犹如韩愈所谓“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”(《晚春》)，实则“有思”，一似杜甫所称“落絮游丝亦有情”(《白丝行》)。咏物至此，已见拟人端倪，亦为下文花人合一张本。
19、如你所料，又双叒叕是婉约、闺怨、惜春的主题。
20、接下来的问题是，男女间有无真正纯洁的友情？或者说，这友情能否不掺杂一星半点爱意，甚至性幻想？我看很难。水至清无鱼，情至清不长久。纯洁的男女友情只是一时，总会在发展中遭遇本能，遭遇情欲，让这份纯洁半途而废，有疾而终。这一点上，我是悲观主义者。当然，海莲与弗兰克最终未能一面，难言是真正的爱情。三十多年前，系友张新奇写了篇小说，题为《比友谊多，比爱情少》。海莲和弗兰克也应是这种状态：说是友谊多点什么，说是爱情少点什么；似是而非，似非却是——到底是什么，谁又说得清？东坡词云：似花还似非花，也无人惜。改一字：也无人知！
五、似花还似非花的作者是
1、“抛家傍路，思量却是，无情有思。”这三句是说，把它抛离在家乡路旁，细细思量仿佛又是无情，实际上则饱含深情。
2、张舜民：“只恐障空飞似雪，从教糁径白於绵。未央宫暖粘歌袖，扬子江清恼客船”，确实有点讨厌，没冠毒时就有人为此戴口罩。
3、晨曦披着一身的霞光走在街心公园的小路上，凛冬不凋的松柏、当春发生的银杏、挺拔入云的白杨、婆娑依人的翠柳、婀娜多姿的连翘、乖巧滴翠的女贞、墨绿圆墩的碧簪、妖娆招展的刺玫、芳香四溢的槐花相互簇拥着在朝霞柔和的光里妩媚、娇美、轻柔、翠绿，我悄悄走过去轻轻地抚摸着金银花的虬枝，深深吮吸春天的气息，五脏六腑如盥洗了一通洁净、通透、舒畅，便觉得大自然的神奇，“天地不言而四时行焉”，到了时节万物自会生发。
4、不要急于划过，若耐心读完，绝不会后悔。
5、关于诗词次韵的起源，最常见的一种说法认为源自白居易和元稹这对“好基友”的相互酬唱，因为元稹曾有诗云：“次韵千言曾报答，直词三道共经纶。”又自注云：“乐天曾寄予千字律诗数首，予皆次用本韵酬和，后来遂以成风耳。”但还有一种说法认为次韵始自南北朝，明代焦竑在《焦氏笔乘·次韵非始唐人》中写道：“杨炫之《洛阳伽蓝记》载，王肃入魏，舍江南故妻谢氏，而娶元魏帝女，故其妻赠之诗曰：‘本为薄上蚕，今为机上丝。得路遂腾去，颇忆缠绵时。’继室代答，亦用丝、时两韵。是次韵非始元白也。”
6、杨花水龙吟·次韵章质夫杨花词苏轼似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
7、水龙吟⑴·次韵章质夫杨花词⑵似花还似非花，也无人惜从教坠⑶。抛家傍路，思量却是，无情有思⑷。萦损柔肠⑸，困酣娇眼⑹，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起⑺。不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀⑻。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎⑼。春色三分⑽，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。(1)
8、似花还似非花，也无人惜从教坠。
9、“似花还似非花”开篇即出手不凡，耐人寻味。杨花即柳絮、柳棉，说它“似花”是因为它可以像其他花那样开落有序，它既可以装点人间春色，也可以饱含深情地送春归去。说它“非花”是因为柳絮既没有其他花的美丽色彩，也没有怡人的花香，更是形态细小，开时不与人看，从不引人注目。这句既咏物象，又写人言情，准确地把握住了杨花的独特风格。
10、水龙吟次韵章质夫杨花词似花还似非花,也无人惜从教坠.抛家傍路,思量却是,无情有思.萦损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭.梦随风万里,寻郎去处,又还被、莺呼起.不恨此花飞尽,恨西园、落红难缀.晓来雨过,遗踪何在,一池萍碎.春色三分,二分尘土,一分流水.细看来,不是杨花,点点是、离人泪是苏轼写的
11、梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
12、燕忙莺懒芳残，正堤上、柳花飘坠。轻飞乱舞，点画青林，全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。绣床旋满，香球无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吹池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。
13、燕忙莺懒芳残，正堤上、柳花飘坠。
14、萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
15、这样坐在船头的游子很难看清岸边的渔家，天黑了，他想找个酒店，又没有人指点。此处就像杜牧的“借问酒家何处有”一样，写出了游子旅途的寂寞。
16、▲两人进行着一场精神恋爱。
17、然而，天不遂人愿，弗兰克健在时，海莲的英格兰之旅没有成行。有两次机会伸手可及，海莲与它们失之交臂。一次原定在1953年伊丽莎白女王登基前。可是，几个月前，海莲发现牙齿一颗颗全坏了，要么乖乖装上牙套，要么就得全部拔光。最后不得不去装牙套，花了天文数字的诊疗费。之后，看着牙医带着娇妻去度蜜月，海莲恨恨地说：“旅游费是我出的！”另一次是1956年，旧公寓要拆掉盖新楼，拆迁户海莲收到搬迁通知，只好订了间客卧两用的预售房，之后，忙着四处张罗新家具和书架、地毯，几乎把钱花光。“至于英国之旅，只好等着有人招待我去了。”海莲的遗憾溢于言表。
18、一场说走未走的旅行，使两个通信长达19年的男女缘悭一面，给双方留下终生遗憾，这是我读《查令十字街84号》最直接的感受。《查令十字街84号》号称“读书人的圣经”，我早闻其名，一直没读它，直到看了学姐王彦的《去伏尔加河找什么？》。文中说，在战后物资匮乏的年代，纽约作家海伦因订书、买书，与伦敦马克旧书店的主管法兰克及员工书信往来20年。当海伦终于来到伦敦，来到查令街84号即将被拆除的马克书店时，书店老板马克早已仙逝，法兰克也人去魂灭……颇富传奇色彩的故事，让我顿下决心，从网上买了，花两天时间看完。
19、▲海莲给弗兰克的信中暗含一些幽暗未明的东西。
20、侯畐：“绿杨也识春来暖，一夜东风脱却绵”，换位思考，仁人之心。
六、似花还似非花作者
1、浔阳夜静月如昼，琵琶寂寞江空流。
2、戴叔伦：“沧浪渡头柳花发，断续因风飞不绝”，没完没了！
3、这首诗是北宋诗人王汝舟的《芦花》。诗题写的是芦花，但里面却是指荻花，芦花和荻花习性和形状都很相似，古人没有细分，大多看成同一种。
4、东坡这首次韵词，后人大多认为是咏絮的千古绝唱，其高妙处超越了章楶的原词，甚至有人说章词反倒像和词。不过也有人为章楶抱不平，认为东坡名声太大，其和词因此也被过誉，其实不及章词。
5、“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起”这是很多评家较为赞赏的两句。南宋黄升和魏庆之就非常欣赏这两句，黄升说它“形容居”，魏庆之说它“曲尽杨花妙处，东坡所和虽高，恐未必能及”。这两句写的是杨花的好奇“心理”，它不仅深入庭院，还紧贴着珠帘，试图在珠帘散开的时候，飞落到美人的闺房里。可是，东风不作美，它一次次地“尝试”却一次次地被风吹起来。最终，还是有“幸运”柳絮被吹到玉人闺房中的。作者在这两句中，以传神灵动的语言，刻画出柳絮轻盈的体态，并将其拟人化，赋予它神情、动作。心理，真正做到了形神兼备。
6、似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。
7、苏轼是北宋豪放词派的先驱，而这首词却是属于婉约派的。单从咏杨花来说，这词无可挑剔,但结合了当时作者的心境，反而觉得让此文为之失色。当时，苏东坡贬谪黄州，心情落寞，文中的泪，正是他当时心情的写照。从中可以看出，他把自己比作怨妇，朝庭就是他的郎。他仍盼望朝庭能再次起用他，对仕途仍然没有彻底绝望。这符合古代文人，学而优则仕，为官入朝，实现自己的理想、抱负，同时光宗耀祖的传统思想是分不开的。对功名如粪土，他还是没有全然看开，唯感叹年华如流水，岁月空蹉跎。
8、欢迎点击上方“素笛轩”关注我们哦。
9、细看来不是杨花，点点是、离人泪。
10、海莲没去英国和书店，她的朋友倒是去了。其一是玛克辛，一个女演员，去伦敦演出。狄更斯与铺子云云，就是玛克辛说的。她在书店呆了半个小时，“期待你的弗兰克或是哪个女孩儿翩翩现身。”因是用餐时间，弗兰克等都不在，未能见面交谈。其二是金妮和埃德，一对新婚夫妇，海莲的好友。他们对海莲说：“被你知道了一定会被你臭骂一顿！——我们去了你的书店，我们一说出是你的好友，便被大家团团围住，你的弗兰克邀我们去他家过周末；老板马克斯先生特地从里头走出来，他说他一定要和‘汉芙小姐的朋友’握握手……”汉芙即海莲，全名是海莲·汉芙。
11、“梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。”这数句是说，梦魂随风把心上人寻觅，却又被黄莺儿把无情叫起。
12、▲喜爱英国旧版书的海莲写信向马克斯与科恩书店求助。
13、▲弗兰克是个拘谨的英国绅士。
14、栏目主编：剑雪；图文编辑：剑雪
15、细看来，不是杨花，点点是离人泪。
16、因为渔船没有什么好担心的，这一带是芦花荡，即使是晚上吹起大风，它也跑不到哪里去，还不是在这浅水湾的芦花丛里。
17、绣床旋满，香球无数，才圆却碎。
18、這是??他在睡覺的?r候作春??花非花，雾非舞，夜半来，天明去,這是在?糁锌吹降?是不清析的,
19、单看“夜半来，天明去”，颇使读者疑心是在说梦。但从下句“来如春梦”四字，可见又不然了。“梦”原来也是一比。这里“来”、“去”二字，在音情上有承上启下作用，由此生发出两个新鲜比喻。“夜半来”者春梦也，春梦虽美却短暂，于是引出一问：“来如春梦几多时？”“天明”见者朝霞也，云霞虽美却易幻灭，于是引出一叹：“去似朝云无觅处”。
20、事情是这样的——苏轼的好友章质夫写了一首《水龙吟•燕忙莺懒芳残》，该词写得形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，达到了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了一首《水龙吟•次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意叮嘱朋友不要给别人看。章质夫慧眼识珠，对此赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首绝唱得以传世。
1、↑↑↑点击上方“书情影事”免费订阅
2、楼上几位给LZ确切答案阿。似花非花要王者级、三个结晶都是族长的那个房间出(第二个图后向左)。接着要五个结晶、要求勇士以上。看清：族长房间一个、第二个掷石头房间出两个、最后领主房间出两个。这次勇士就会有、不必次次王者。LZ可以做完任务再给分
3、借杨花写闺怨。漫天飞絮便是漫天思绪，似花非花若隐若现，又萦人怀抱让人无从割舍无从排解，构思轻巧，丝丝入扣。飞絮舞时便是残红将尽时，伊人青春年华将付流水去，而离人不归，柳絮点点便是离人泪光点点，何等缠绵俳侧，难怪让人柔肠寸断。
4、回复了好友，一看时间，离上班时间近了，便起身披着一身朝霞与漫天飞花，向前走向前走以致于幻化成似花非花。
5、但是我小时候就是很喜欢这种花的，母亲走到水边去把它掐来，我就举在手里，喜欢仰着头看着它在晨风里飘荡。所以直到现在印象特别深。
6、此诗虽然是咏物诗，但也反映了水边人家的生活状况。
7、不恨这种花儿飘飞落尽，只是抱怨愤恨那个西园、满地落红枯萎难再重缀。清晨雨后何处落花遗踪？飘入池中化成一池浮萍。如果把春色姿容分三份，其中的二份化作了尘土，一份坠入流水了无踪影。细看来那全不是杨花啊，是那离人晶莹的眼泪啊。
8、诗中写出了江村傍晚的宁静，有王籍“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”的那种意境。
9、晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。
10、“也无人惜从教坠”句写杨花的飘落，也是杨花的归宿。因为不被人重视，它的零落也不教人觉得可惜。天下或美艳或清雅的花儿千千万万，几乎每一种花的凋谢都会惹人怜惜，唯独杨花没人怜爱。“坠”字，写杨花的零落，作者用这个极为沉重的词来形容轻盈的杨花，带有强烈的主观感情，流露出对杨花“无人惜”的哀怜；一个“惜”字，是全篇之“眼”，妙不可言。这里用反衬法，以无人相惜来衬作者对杨花的拳拳之情，并为下片雨后觅踪伏笔。“抛家傍路，思量却是，无情有思”句，承“坠”字写来，言柳絮“抛家傍路”、“无情有思”，将柳絮拟人化，至“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”句，直接将柳与人融为一体，可谓匠心独运。以下几句写思妇怀人而生发的春梦，情景交融，轻灵飞动。
11、苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》“似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”
12、深溪高岸罩秋烟，飒飒江风向暮天。
13、这个时节的农事多，打谷子、收玉米，挖红薯，接踵而来的农事，压弯了农民的脊梁，喜悦着农民酣睡的梦乡。对于孩子来说，这个季节是山地田野间肆意的玩闹，是枝头的硕果累累。各种水果，都卖弄着最成熟的风姿。一个个柿子，高高地挂在枝头，仿佛一个个灯笼，煞是好看。橘子已经开始黄了，可孩子们就喜欢那酸酸甜甜的味道，这个在树上摘，几个在树下巴巴地望着，等着树上的孩子
14、水龙吟·次韵章质夫杨花词作者：苏轼(宋代)似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
15、没有琵琶的琴声，到处是一片空旷寂寞，只有月亮照在浔阳江上，江水哗哗向东流去。虽然这是一首景物诗，但是诗人也是在借古人的酒杯，浇自己的块垒。
16、▲两人通信长达19年却缘铿一面。
17、月明浑似雪，无处认渔家。
