一、儿子学书法的心情说说
1、这几天，一直吃西餐，第二两顿，还觉得蛮好，现在感觉真吃不下去了。我喜欢早上喝点粥，还有外公买的缙云烧饼、煎饼等，中午晚上则吃米饭、面条。可是，现在，我只能想想。这几天的饮食与家里的并无好坏之分。我只是不太适应。当一个人的饮食习惯养成了，要想改变，心灵与身体都可能不适应。因此，改变饮食习惯，极为不易。
2、0走得太近，是场灾难。
3、邮箱：52997257@qq.com
4、许宏泉：现在的艺术家很在意自己现在的价位，当然，这一点我们无可指责，他想过幸福生活也没什么不好。可怕的是，一些人总想要进入“美术史”。您刚才谈到的，艺术这个东西，当然不能够陈陈相因，不能够把老一套的东西，把传统的包袱背得太重。但是，文化像条河流，他总是源远流长不能嘎然而断的，创新不等于是你玩花样，搞发明创造一样，以为这样就能进入美术史了。再说，进不进入美术史，也不是我们个人的事，作为一个艺术家，艺术是心灵的，是一种心灵的外化。一个好的艺术作品能表达你的思想你的情感与你的心灵就够了。而不是我在创作的时候，想着我这一张能不能进入美术史，这让我们很多艺术太累，甚至付出生命，玩命！
5、东坡在小儿子出生三天时按风俗给他洗澡，写过一首《洗儿诗》：
6、下午，当我来到spit海滩，看到滚滚的浪花一层一层卷来，最后撞击在岸边的岩石上，发出了巨大的声响，这惊涛拍岸的情景，让人心潮澎湃。眼前的波涛，蔚为壮观。有两位年轻人，正在玩着冲浪，小小的摩托艇在他们的手中，就像一个极易操作的玩具，他们向大浪冲去，在空中翻了360度，有时稳稳地落在水面上，随着波浪滑出去，有时摔进海水里，一会儿又冒了出来。他们就是喜欢挑战自己，喜欢享受大自然带来的礼物。
7、这么离谱的事，他还好意思写了一篇文章送给儿子。
8、让谁当副主席，就等于给了他钱啊，画作马上就会涨。显然中国的艺术市场尤其是当代画家的市场，实际上在某种程度上是被“协会强权”所左右的。这种状况严重影响了艺术市场正常的市场经济操作的模式。不像国外的画廊，不仅引导着艺术市场，甚至培养出很多现当代前卫艺术家，几乎发掘了一部西方的当代美术史。但是中国当代的美术史，既不是画廊的，也不是民间团体现成的，完全还是官方在操纵。吴先生也是最早进入市场的画家，你认为当代艺术市场正常吗？包括您作品的市场。
9、我有长头儿，角颊峙犀玉
10、最后自然要说说“恋一场轰轰烈烈的爱”的问题。恋爱是美好的，但恋爱这事不可强求，也无需回避，顺其自然最好。有喜欢的，恰好对方也喜欢你，两情相悦，你情我意，那就喜欢好了。但，不要把爱情想的多么伟大、美好，恋爱往往让人徒增烦恼；也不要幻想爱情多么轰轰烈烈让人难忘，那是故事里的童话。爱，就是你愿意为对方奉献更多(但并不包括生命！)，婚姻则是两个人生活在一起，可以相互搀扶，创造更多，走得更远。不管是爱情还是婚姻，都要拿得起、放得下，不可强求对方，也不可强求自己。不过，以爸爸妈妈对科大男女生比例的了解与你四年学业的观察，这场期望中的恋爱有一些难度。
11、年青的一代，看到了上一代人太多的苦难，所谓的信仰理想都破灭了。只看到当下的功利。钱成了他们的信仰。吴冠中：当年我从海外回来，最大的压力是政治。政治的压力我顶过来了。现在是经济潮流，我老了，不需要钱了。两大压我都顶过来了。
12、学问是异常珍贵的东西，从任何源泉吸收都不可耻。——阿卜·日·法拉兹
13、上课前，贤汲老师带着孩子们一起玩静心小游戏，让大家都安静下来，放松心情。左边同学讲“最高品质”、右边同学讲“静悄悄”，讲3次，声音从大到小，分贝越来越低，最后静悄悄的，整个教室都安静下来了，大家的心情也更放松了。这时，老师说，今天要和孩子们一起提前过六还准备了很多有趣的游戏。
14、然后就是“专业秘书”苏过。
15、各种国学书、国学班也跟着大热，
16、吴冠中：书法从艺术上讲还是很高的。那种抽象性啊，艺术性啊是很高的。但现在发展啊相当困难。因为他本身是实用，必需有可读性。没有可读性书法就没有必要存在了。书法经历了那么长的时期，路差不多走完了。现在搞的那些是抽象艺术。既然是抽象艺术，就不要背着书法的背袱。
17、但我对吴先生的关注却是您身上特有的独立或叛逆精神。最近，你感慨到“一百个齐白石也不如一个鲁迅”。鲁迅活着的时候，说，希望在他死后人们把他忘掉。可现在，我们仍然不能忘记他。对于鲁迅来说，这应该是他不愿看到的。中国已经历了这么多年，鲁迅所看到的那些劣根性究竟改变了多少呢？我们这个时代也越来越缺少鲁迅这样的人。作为一个艺术家，吴先生曾说已将生命与艺术紧密相联，可现在却会发出这样的感叹，有人说，是不是吴冠中不自信了呢？抑或说，吴冠中总是要制造点新闻，与众不同。我倒觉得，这是一种孤独，一个人的思想走得越远，孤独感便会愈深沉。
18、如果人生如逆旅，那么东坡一定是最难走的路上最快乐的那一个，他的身边，还陪伴着一路跌跌撞撞一路大声欢歌的三个儿子。
19、是不是要感谢那条熏鱼？
20、许宏泉：吴先生始终是一位充满青春活力的艺术家，也是一位不断引起人们争议的艺术家。早些年，在中国美术教育与政治紧密挂钩，艺术家完全沦为政治宣传工具，艺术成为一个政治的图解，在这样的状况下，吴先生提出“形式美”，在当时尤其年青一代艺术家中，产生着极大的影响；80年代，“笔墨等于零”的提出同样引起了人们的关注，现在来讨论“笔墨等于零”的是与非，已经没什么意义了，他的意义在于它引起了我们很多艺术家对艺术的反思，对艺术现状的一种思考，这一点我觉得才是它的意义(那怕是负面的意义)所在。对老一辈艺术家我们都很尊重他，尊重他的传统功底和学问。
二、关于孩子学书法的优美句子
1、练就一手绝活儿。绝活儿与爱好有关，但不完全是“爱好”。绝活儿就是在一些场合，拿得出手、让人一亮的小花招儿，譬如讲个笑话，譬如小魔术等等。再如你们班舒博同学的魔方绝活儿，一下子就把自己与庸碌者区分开。
2、苏迨直到成年身体一直都不太好。
3、金峰寺就迎来了一批前来求学的孩子们，
4、在儋州因为远离本土，他们经常面临断粮的威胁。东坡忽然想起古时有人学龟蛇吞咽旭日之光，立刻让儿子和自己一起学乌龟趴在地上对着阳光吞咽，还美其名曰“食阳光止饿法”。
5、像你说的，说不定哪天就开窍了，明白了自己到底想要啥。确实你现在所学的书本知识在你参加工作后，实际能用到的是少之又少，但既然在学校里，我想还是把学习搞好些，因为对你以后转专业了，评优秀了，入党了什么的，还是有用的，况且知识不是学了立马就用上的，“书到用时方恨少”。
6、许宏泉：现在的文化正缺少这样自觉。我希望吴先生不仅仅只是发出“一百个齐白石不如一个鲁迅”的感叹，而是真正地作一些工作，比如，对文革对过去美术现状的反思，体现一个文化人的良知。对年青人会有所启发。
7、脸上总是带着热情洋溢的笑容，高兴的情绪常常能感染周围的人。做事，读书，作业，参加和组织各种活动，总是带着一份快乐的情绪去参与，不但自己开心，也带动周围的同学开心，是一个有影响力的班干。
8、可惜，我们一起出来修学的同学，今天的表现是最糟糕的。他们下车时无一能向司机说声谢谢的，不和住宿家庭的“新爸妈”说再见，基本的尊重、礼仪也没有。在游玩过程中，不讲规则，无视纪律。导游老师发言，他们玩游戏的玩游戏，看电视的看电视，等到老师讲完，他们又问东问西，他被问得目瞪口呆，而我们几个带队老师被问得十分尴尬，因为他们问的是导游老师刚刚讲的。在公开场合，大声说话，队伍散乱，挤得其他人无路可走。哎，种种细节，反映了“修学之路”才刚刚开始。
9、这位同学，不断与人发生冲突，把我游玩的心情都冲走了。这位同学是我们外国语学校的“小W”。
10、许宏泉：你是在当代老一辈艺术家里，吴先生的市场(卖价)应该是最高的。前两天嘉德又开拍，傅抱石的一本册页，拍了1980多万。傅抱石的儿子傅二石说这说明了“盛世收藏”，人民过上幸福生活，艺术市场自然繁荣。我写了一篇文章对他的这种官腔和论调加以批判。事实上，中国的艺术市场，是很不完善的，也没有真正意义上的收藏家。许多收藏只是把艺术品当作股票，在炒作。其次当礼品，高档的礼品。中国是个“礼仪之邦”，送画叫秀才人情，大凡画是不作行贿受贿脏证的，既高雅又安全。就日前来说，艺术市场基本由拍卖会在操纵，没有画廊制度，只有协会制度。所以前两天开的美代会上，他们一直在关注，关注现在谁当副主席了。
11、其它习惯，也难改变。坏习惯一旦养成，可是麻烦得很。因此，养成好习惯，不让坏习惯养成，才是最为要紧的。
12、许宏泉：关于笔墨的问题。我看还需要分类——艺术批评的分类。比如我们讨论黄宾虹、齐白石我们就不能不谈笔墨。谈林风眠，谈您的绘画的时候，就不能拿笔墨来分析它。不在同一个文化背景。我见过一篇批评您的文章，说吴冠中提出“笔墨等于零”，因为绘画里根本就没有笔墨。我说，你这样批不到他，因为他根本不想要“笔墨”。包括林风眠，就没有笔墨意识，就是要抛弃笔墨。你要批，就要说吴冠中的现代意识不强，新的不够，这还算有的放矢。所以艺术批评还是要分类！
13、小时候脾气差老师常来告状
14、第你的工作。爸妈很支持你及早踏入社会，也很欣赏你的办事能力。社会的多彩，社会的复杂，只有亲身经历了才会有深刻的体会。社会是一部大百科全书，能让你学到书本上学不到的东西。无论你体验到的生活是怎样的，都要做个善良的人、诚实的人。勿以恶小而为之勿以善小而不为，这是做人的根本。少给人一些烦恼，多给人一些快乐。爸爸时常教育你的“吃亏是福”，一定要记住。
15、以上是前两天的，拖到今天才写，一是因为前两天太累，二是因为昨天开始，我被一位同学“困”住了。
16、在中国这个国度里，艺术家实在是可笑，年青一代的“拜金主义”，年老一代的“政治狂热”，真正意义的纯粹艺术家在中国太少见了。像吴先生这样一辈子把艺术当作生命，这也是我们年青一代对吴先生关注的重要一点，1949年以后，处在中国美术一线的很多都是革命战士。亚明先生曾对我说：我的这枝笔是用将军换来的。老先生临死的时候觉得自己没画出什么好画，很遗憾。其实没有必要给自己增加那么多的使命感。
17、许宏泉：美协的“双年展”您参加了吗？
18、人情关系啊。我就给他画，画得还不小。画了以后，他说签个名，我签了，他拿走了。这个画呢，他没保护好，不但有灰尘、泥土，布又吸油，画面脱落，一蹋糊涂，不成东西。还留点痕迹，签名还在。因此他们又买。寄来照片模模糊糊。我说你不要买，这画根本不行。好多人到处打听，要找我70年代的画。我说，最好把原画拿来。画拿来，我一看，是那张画。几乎只剩下签名。后来，这张画卖出去了。卖得很高。华辰拍卖。还印出来了。我一看，原来，他回去之后去加工啊，反反复复去画。实际上这画原来只有痕迹了，只有签名是我的。
19、许宏泉：这恐怕只是吴先生的个人认识。笔墨之于“国画”是一种文化，我们不能简单地把它看成技术。如果说它是技术，这种技也是甚于道之下的。您说黄宾虹的山水“单一”，这只是表相。如果这么看，吴先生的画也是很千篇一律的。
20、书法这东西最容易骗人了
三、孩子坚持练书法的说说
1、字写得很难看，感觉没艺术天分、书法很难学，想学又没没信心，单凭文化课又无法考上大学，这类感觉都很正常。这是同学们对书法的了解太少、未受过专业训练才感觉到困难。其实书法从传统意义上说，要学好非一日之功。广义上讲，书法更是一种文化，大学书法专业招收的不是书法家，而是招收具备一定潜能、认知能力较好、对书法知识有所了解的高中生。
2、自拍狂人除了夸自己“风流帅”以外，还经常夸自己文采好：
3、无论你觉得自己多么的了不起，也永远有人比你更强；
4、回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
5、古墨轻磨满几香，砚池新浴灿生光、或劲键或婉转，或如婀娜窈窕的美人，或如矫健勇猛的壮士，或如春风拂面繁花一片，或如北风入关深沉冷峻。
6、那时情感过于丰富的父亲沉浸在悲伤之中，他每天都在埋葬着亲人的山上种松树寄托他的哀思，连写诗的心情都没有了，哪里有心情照顾他。于是小苏迈每天都提着个饭篮上山给父亲送饭。
7、你确定你不是在拉仇恨吗？
8、胡秋萍：现代书法作为一种视觉艺术，要不要汉字作为底线呢？
9、加油！老师支持你。你的潜质，你的还未失掉的上进心，使你还能不断前进。但过多的诱惑还在分散着你的精力，老师希望你能切实认识到这一点，全力以赴，摘取真正属于你的胜利之果！
10、东坡这个父亲爱热闹，他走到哪里都是一堆朋友，三教九流，什么人都有。有高官鸿儒，也有普通百姓，还有很多和尚道士。
11、胡秋萍：书法是当代艺术中最有“墓气”的
12、大学的学习不像中学，你稍微用心一下，便能很好，做书呆子大可不必。大学里的学习不是你掌握了多少知识，而是你是否会了学习。因为知识是无限的，人的精力是有限的，要学会学习。哪些是为了应付考试，哪些是必须掌握的基本功，自己要清楚。还有怎么做人，怎么与人相处，怎么充分利用大学的资源充实自己，都要好好考虑。因为你毕业后，工作的繁忙或其它客观条件，使你会想：如果我在大学里学到就好了。希望你走出大学校门不留遗憾。
13、许宏泉：一个艺术家卷到官司里面去很痛苦。
14、第喜爱读书了。这个习惯非常好，这是你最大的变化，也是我盼望许久的可喜变化。现在大家都步履匆匆，学习、挣钱、娱乐，心情都很浮躁，能静下心来捧着书读的人越来越少了。读一本好书就像是和一位高尚的人谈话，能净化人的灵魂。
15、练字，任何能让你全身心投入的事都能让你平静安稳。试着投入进去。
16、这还不算什么，最令人捧腹的是，他曾经写过一首《蝶恋花》，里面居然有一句：
17、许宏泉：文革时期，你从来没画过政治题材的画吗？
18、10多名孩子排队进入贤二展示区，场面显得格外热闹。老师为孩子们分发制作贤二的材料，瞬间，十几双小手都忙碌起来了。刚开始大家还不知道如何下手，于是老师和义工手把手地教，并一再叮嘱孩子要用掌心搓圆，不能有缝隙。只见中湖小学的学生林原阳小心翼翼地用掌心搓起贤二的白色圆头，不一会儿，栩栩如生的小贤二就完成了。“原来以为国学班就是学知识，没想到这么好玩。通过今天的国学班活动，不仅培养了我的手工能力，也让我对国学产生了浓厚兴趣。”林原阳说。
19、自小多才学，平生志气高；别人怀宝剑，我有笔如刀。——《神童诗》
20、教育大咖聊育儿：人工智能时代，孩子最该具备什么能力？
四、孩子书法说说配文
1、太守一看可吓坏了，江海寄余生！老苏是不是要跑？为了乌纱帽，他气喘吁吁地跑到东坡的住处一看，东坡正鼾声如雷呢！
2、他的快乐首先表现在他的一派童真，和他在一起，你根本感觉不到他是父亲。
3、许宏泉：现代书法打着书法的牌，与书法的精神和文化相去甚远。现代还是一个时间概念。现在的“现代书法”能称之“现代书法”吗？我看不能。
4、吴冠中：“笔墨等于零”是个很大的笑话。我的文章不到一千字，我说的是“脱离了具体的画面，孤立的笔墨其价值等于零”。现在的美术家一讲传统就是笔墨，用笔墨代替艺术。这个笔墨好不好，这个笔墨学的谁，等等等等。
5、爸爸说：好，我马上来接！
6、东坡从来不望子成龙，相反，他很希望他的儿子千万不要太优秀。
7、虽然我说的方面很多，但都很笼统，以后我们再对某一问题细细切磋。能和孩子进行畅快交流讨论也是人生莫大的幸福。正如你所说，我也希望这种写信的方式能保持下去。期待你的下一封来信。
8、许宏泉：艺术，尤其是“国画”在中国当下已彻底世俗化、庸俗化。
9、0揭秘黄河捞尸人，出现这种尸体给再多钱也不捞！
10、我才思如泉涌呀，怎么办呢？灵感来了挡不挡不住！
11、总归，心是静的，写字的益处不必多言，从前字拙的我与字秀的我真是不可同日而语了。写作也是写字，不分家的。于是每每当我写作时，便不由自主地把流泻下的思想与情愫化成悦目的字来了。好字叫人悦意看。
12、官小，财寡，名气不大，苏东坡的儿子们度过了平淡充实的一生，然而他们都很满足。
13、被女上司疯狂打压,心中极度愤恨,看我如何逆袭?!
14、且其浩浩落落之怀，一皆寓于笔墨之际，所谓品高，韵自胜焉。——张沅《石涛画语录》
15、很好啊！儿子们很快乐呀，快乐难道不比才华重要吗？
16、还有，他们在危难中不离不弃、分开时千里万里追随，彼此安慰扶持、心心相映的父子之情。
17、去河堤送饭还不算什么，接下来还要去监狱给父亲送饭。
18、给书法家写信求题字，应该和常人一样去说说。但要有虚心诚肯的心情，尊重他人的态度，而不是强求的姿态。当然题字的内容要告诉书法家了。
19、于是在晚上的时候，他乘着小舟、带着儿子来到石钟山下亲自考察。因为石钟山在鄱阳湖入长江湖口的临江，地处偏僻，风高浪急，非常危险，东坡也曾经打了退堂鼓，“余方心动欲还”，然而为了弄清楚石钟山得名的真相，就必须要“目见耳闻”，所以他还是坚持前往。回来后，就写下了著名的《石钟山记》。
20、东坡还要继续把“王婆卖瓜”的精神发扬下去。
五、孩子学书法心情说说
1、来自实验小学的学生林希睿一边把祈愿牌举得高高的，一边说：“去年暑假开始来参加国学班学习，感觉十分有趣。现在的我，不去培训班也能学到很多知识，比如《道德经》、手工制作、书法和绘画。在这里学习感受到非常开心快乐。”
2、许宏泉：刚才谈到协会问题，我想到这样的一个问题……
3、人皆养子望聪明，我被聪明误一生。
4、今天，我有许多感受想和你分享。下午，我们先到黄金海岸走了走。
5、8月5日，我一直在学校。上午学生上课，下午是毕业典礼。在典礼上，朱老师和几位同学的表演真是十分精彩。最后，我也被邀请上场表演节目。我让同学们在网上搜索了《相信未来》这首诗，认真地为他们朗读了一遍，他们听得很专注，连在场的老师们都似乎屏住呼吸了，我知道，《相信未来》的魅力感染了他们。典礼结束后，王瑶莉老师和我说：“我被你感动了，很久没有听到这样的朗读了。在澳大利亚，要看份中文报纸都难。”我知道她对母语有着一份深厚的热爱。每个中国人内心深处都有着这种母语情结。
6、老二苏迨身体虽然弱，可是他最爱学习，写的诗也最好。16岁的时候他写了一首《淮口遇风》诗，东坡高兴地夸道：“我诗如病骥，悲鸣向衰草。有儿真骥子，一喷群马倒。”
7、许宏泉：以为有了风格便可以在画史上成立了。
8、笔势雄奇，姿态横生，出于无心，是其手心两忘，具有了最为生气灌注的特点。
9、吴冠中：我曾讲过，美术教学，应该是讲美的规律、美的性质。形式法则，对他将来成长很关键，光练功夫出来至多成一个小画家。我的体验，艺术它是个人、一棵树，是一点一点成长的。风格，是你的背影，你走过去了，后面的看到你是什么样才是你的风格！你自己找风格哪去找啊？
10、吴冠中：我在巴黎的时候，艺术家十万人，大都过着流浪的生活。现在很多国外艺术家也不好混，他们正好可以来中国找点，很多外国来的，没什么好东西。
11、许宏泉：带着书法的镣铐走路。
12、写文章如此，生活亦是如此。
13、吴冠中：很庸俗化的。所以，现在我老了，什么也不参加。我现在画的比较少，能画就画一点。废话就不讲了。唉，讲了没意思。
14、许宏泉：像方力均他们这样少年得志的艺术家在国外也很少见，机遇让他们赶上了。
15、吴冠中：这个主流啊，就等于当年讲的“第一”、“第二”。“政治标准第艺术标准第二”。邓小平改革开放以后，在文代会上，“直升飞机”一下子给我提到美协常务理事。我在会上讲，“政治标准第艺术标准第二”，永远没有艺术！永远不能上去啊！我一提出以后，满场没人讲话。(笑)不敢啊。后来主持人说你讲讲，你讲讲，有人吱吱唔唔半天之后说，“政治标准第一”还是对的，只能这么讲。我一想，我这下出事了。我觉得作家比画家有头脑，文代会上作协开会谈到这个问题了。美协却只有我孤立的考虑到，作协已经都看到这个问题，(这下)我就放心了。(笑)
16、宝贝，字，要一个一个的认；书，要一页一页的读；学，要一天一天上；人，要一点一滴的做，愿你健康快乐成长。
17、小儿子苏过写过一篇《凌云赋》，他热情洋溢地鼓励：“近者戏作凌云赋，笔势仿佛离骚经。”
18、他爱给人起外号，第一个就拿自己的亲儿子开涮，苏迨长相比较奇特，他的头很长，而且头上像长了角一样，东坡写诗道：
19、好了，以后苏迨就有个外号叫“长头”，东坡的诗文里多次出现这个称呼，就是他无辜的儿子。
20、石涛讲“笔墨当随时代”就是讲“笔墨等于零”。
六、儿子学书法的心情说说
1、传统应该以精神作为主体，而不是笔墨作为主体，技法再好也不能再用了。就像那些牙雕、微雕，这些传统都是糟粕多于精华。
2、徐州发大水，东坡治理水灾，吃住都在河堤上。苏迈比弟弟大十一岁，家里还有个小弟弟苏过，送饭的任务就又落在了他的头上，他冒着大雨跑上河堤，看着滔滔洪水在脚下奔腾，心惊胆战。
3、在这里，鸟儿真自由，生命与生命是完全平等的，谁都有权利来享受这碧绿的海涛、温暖的阳光、繁华的地段。
4、你好！大学课程已经正式开始，一切都在走上正轨。很高兴得知你对大一上的课程还算游刃有余——好兆头。
5、这几天，我曾在多个海滩上漫步，或在公园中散步，总会看到鸟儿们在离你不远处觅食、嬉戏，甚至，有些鸟儿会从你脚旁慢悠悠地走过，看都不看你一眼，或者从你的耳旁、头顶快速飞过，从来不与你商量，它一点不怕你，倒是让你心里一惊。
6、笔势雄奇，姿态横生，出于无心，是其手心两忘，具有了最为生气灌注的特点。首先是拍一张孩子写书法时的照片，然后再拍一张成果照，两张照片上传，最后再编辑一点关于他学书法的历程就可以了。自小多才学，平生志气高;别人怀宝剑，我有笔如刀。——《神童诗》
7、今天是旅澳第三天了，我们游玩了布里斯班的华纳影城。
8、先来说说“专业送饭”的大儿子苏迈。
9、平生懒著书，书成亦快余。惊风日夜吼，随处足安居。——明·李贽《续焚书》
10、此刻，你已经回到家中，一定舒服极了。我有点想家了。我总觉得哪里都没有家里好!躺在家里的沙发上看看电视，听听评书，或者在书房里练练书法，读读书，写点东西，那该多好啊！想想都十分美妙。
11、苏过在个性、文采方向最像东坡，他被人称为“小坡”，在东坡老年的时候他一直在父亲身边陪伴了整整七年，尤其是东坡的侍妾朝云去世以后，苏过都是东坡形影不离的儿子、秘书、朋友，甚至伴侣。
12、宋神宗元丰七年(1084年)夏天，东坡送苏迈赴汝州任职，在途中路过石钟山，为什么要叫石钟山呢？难道就因为它会发出响声？地理学家郦道元和李渤留下来的说法很值得怀疑啊！
13、笔落惊风雨，诗成泣鬼神。——唐·杜甫《寄李十二白二十韵》
14、如果来华纳影城，是为了玩耍，肯定值得。如果只为购物而来，就有点亏了。今天，我们团队出现了一个“乌龙事件”：同学们买了面具、超人披风、蝙蝠侠T恤衫等等。到傍晚时分，我们才发现，同学们买的所有东西，都是“Madeinchina”。一个塑料面具要2澳元，这相当于人民币11元左右。要知道，这种面具在国内只卖一元五角。澳大利亚人真是聪明，他们从我们国家低价买来商品，再以高价卖给来自世界各地的游客，尤其是中国游客。既赚取了差价，又没有消耗掉自己国家的任何物质资源。
15、许宏泉：他所表现的题材是什么。
